Qu'est-ce que la Coopérative de Résidence pour les Ecritures et les Auteurs-rices ? (la C.R.E.A)
Qu'est-ce que la Coopérative de Résidence pour les Ecritures et les Auteurs-rices ? (la C.R.E.A)
AVRANCHES 12/09 MORTAIN 25/09 GRATUIT OUVERT A TOUTES et à TOUS
AVRANCHES 12/09 MORTAIN 25/09 GRATUIT OUVERT A TOUTES et à TOUS
Horaires ouverture billetterie du théâtre :
Lundi / Mercredi / jeudi : de 14h à 18h
samedi de 10h à 13h
Toute réservation de billets au centre culturel d'Avranches doit être réglée dans un délai maximum de7 jours.
Au delà, le maintien de la réservation n'est pas garanti et les billets pourront être remis en vente.
A AVRANCHES ou A MORTAIN, ON VOUS DIT TOUT SUR LA NOUVELLE SAISON !
[Concert] BCUC enflamme les scènes du monde entier et marque durablement les esprits : une expérience à ne pas manquer !
BCUC (pour Bantu Continua Uhuru Consciousness) signifie “l’homme en marche vers la liberté de conscience”. Ce groupe originaire du township de Soweto a bouleversé les codes de la musique sud-africaine en mêlant répertoires traditionnels d’Afrique du Sud et chants déclamés, des voix tonitruantes, masculines et féminines, soutenues par une tension rythmique foudroyante, assurée par des percussions et une seule basse électrique. Portant un message socio-politique puissant (droit à l’éducation, appel à la tolérance, etc.), BCUC est animé par une force, une énergie, une rage positive unique aujourd’hui : une transe qui contamine et transporte.
Leur mantra : une musique pour le peuple, par le peuple, avec le peuple.
Durée : 1h30
Spectacle debout
Tout public
GRATUIT sans réservation, dans la limite des places disponibles
Ne manquez pas, à 18 h, la présentation de la saison 26/27 au théâtre d’Avranches.
suivie d’un verre de l’amitié avec l’ensemble de nos partenaires. Réservation obligatoire : saison.culturelle@msm-normandie.fr - 02 33 68 33 27.
[Concert] Éclats d’Italie
Un concert qui fait danser les siècles avec grâce, énergie... et un soupçon d’insolence.
Un tour d'Italie en musique, guidé par l’accordéon expressif de Théo Ould et l’Ensemble de l’Opéra Normandie Rouen.
L’Ensemble de l’Opéra Normandie Rouen et l’étoile montante Théo Ould vous proposent un voyage en Italie mêlant baroque, bel canto, néoclassique, cinéma, chanson… Un programme foisonnant pour embrasser quatre siècles de musique italienne !
Seul ou entouré d’un ensemble aux timbres inédits (vents, harpe, percussions...), Théo Ould navigue avec aisance entre les styles et les époques. Ce féru d’opéra mais aussi de rock anglais s’empare librement des codes du concert classique pour qu’on puisse l’entendre autrement, en résonance avec notre époque.
Durée : 1h10
Tout public
GRATUIT sans réservation, dans la limite des places disponibles, réservations conseillées.
Ne manquez pas, à 18 h, la présentation de la saison 26/27 au Géricault suivie d’un verre de l’amitié avec l’ensemble de nos partenaires. Réservation obligatoire : saison.culturelle@msm-normandie.fr - 02 33 68 33 27.
[En famille] Singulière moitié
Une odyssée sensible pour tous publics, entre retour à l’enfance et beauté des liens humains.
Singulière Moitié dépeint le parcours d’un homme lassé par la routine du quotidien. Un soir pourtant, rien ne se passe comme d’habitude : son quotidien déraille, le réel s’échappe, et son reflet jaillit du miroir. Ce double joyeux et farceur l’entraîne dans un voyage introspectif, révélant les potentialités de l’imaginaire et ouvrant la voie à une transformation identitaire.
Création hybride sans texte, le spectacle conjugue magie narrative, théâtre physique et poésie visuelle pour interroger la dualité intérieure et les dynamiques relationnelles.
Durée : 45 min
Dès 5 ans
Tarif unique : 5 €
En partenariat avec l'association Amstramgram dans le cadre du festival jeune public "La tête dans les étoiles".
Echangez avec l'équipe du spectacle à l'occasion d'un bord plateau
Un humour sincère et salvateur !
“ Quand je me suis lancé dans le stand-up, un mec m’a dit : "si tu montes sur scène, c'est que t'as un vide à combler, quelque chose à te prouver."
Rien à voir ahah ! Moi je veux juste faire marrer les gens, c'est tout.
Puis j'ai commencé à écrire des vannes sur la fois où je me suis fait humilier par une meuf devant tout le lycée, la fois où je me suis caché dans un buisson pendant 8h pour pas me faire taper, mais aussi cette révélation d’avril 2023 et cette fois où une psy a dit que j'étais incapable d'aimer.
Bref, j'ai aucun vide à combler, rien à me prouver. Moi je veux juste faire marrer les gens, c'est tout…”
Paul de Saint Sernin
[Humour] Paul de Saint-Sernin
Durée : 1h
Dès 16 ans
Hors abonnement
Tarifs : Plein 26 € / Réduit 18 € Solidaire : 6 €
Une pièce intime et touchante sur la légende du cyclisme : Marco Pantani
À partir d’archives, de témoignages et de pèlerinages, Lazare Pasquer recompose le mythe populaire de son idole, Marco Pantani, cycliste italien mort à 34 ans.
Comment voir dans la chute la promesse d’un élan ? Entre retour d’enquête et rituel plastique, se dessine une tentative de faire commun, pour dire ce qu’un être tombé peut transmettre à celles et ceux qui restent debout. Transformer une mort en manifeste. Rendre hommage, faire monde, c’est la même chose.
« En 2024, j’ai eu un choc, j’allais avoir 34 ans, l’âge de mort de Marco Pantani, mon idole d’enfance. Je me suis senti invité à fouiller les sources de sa légende – ses chutes, ses exploits, ses métamorphoses – et ce sont mes propres racines que j’ai déterrées. Dans son sillage je me suis levé, j’ai volé, je suis tombé, puis reparti. Tomber, c’est éprouver la gravité, accepter l’abandon, mais c’est aussi sentir l’élan du redressement, la force qui ramène à la verticale. »
[Théâtre] Ce que je dois à Marco Pantani
Lazare Pasquer | houston progressive
Durée : 1h10
Dès 14 ans
Tarifs : Tout public 10 € / Tarif réduit 5 € Abonnés :8 € /Abonné réduit 3 €
Tarif Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
PARTICIPEZ à LA CYCLO RADIO PANTANI ! Venez pédaler dans le “Peloton de la santé mentale” (GRATUIT)
Date : Samedi 10 octobre - Horaire : 10h - 16h45
Lieu : Le Neufbourg , Romagny-Fontenay, Saint-Hilaire-du-Harcouët, Isigny-le-Buat, La Roche Torin, Pontorson Gratuit sur inscription : eac@msm-normandie.fr
La Cyclo Radio Pantani est une performance collective et radiophonique, proposée dans le cadre des Semaines d’Information sur la Santé Mentale (SISM).
Le 10 octobre, prenez place et pédalez au coeur du “Peloton de la santé mentale” guidé par Lazare Pasquer pour une, deux, trois étapes du parcours ; encouragez les cyclistes aux points de “ravito”; performez artistiquement pour redonner du baume au cœur à tous les participants ou assistez tout simplement à cette performance artistique engagée.
Une cyclo-rando guidée et animée par l'artiste Lazare Pasquer, élancée sur la voie verte.
Des performances artistiques amateurs à chaque point d'étape (musique, théâtre, poésie...).
Information / inscription à la cyclo-rando : eac@msm-normandie.fr
Bip bip ! Prends ton casque, on monte l'échafaudage !
Spectacle déjanté mêlant marionnettes à gaine très bricolées, musique baroque et bruitages en live, Au Boulot ! prend pour prétexte les aventures de JP, Poupoune, Steve et Chef, qui, du haut de leur échafaudage, s'attèlent tant bien que mal à la tâche. Naviguant entre petites catastrophes et grandes émotions, entre culture pop et drame shakespearien, il s’agit moins d’une histoire de chantier que du chantier de nos vies. En bref, se construire un avenir commun n’est pas toujours facile !
[Marionnettes - En famille] AU BOULOT !
Cie Cindy room & Labaude
Durée : 45 min
Dès 4 ans
Tarifs : Tout public 8 € / Tarif réduit 4 € Abonnés : 6 € /Abonné réduit 3 €
Tarif Jeunes : 4 € - Solidaire : 6 €
Julie Depardieu est Juliette Drouet dans ce seul en scène touchant et nécessaire.
Juliette est sa muse, sa passion, sa copiste, son inspiratrice, mais aussi sa prisonnière. Victor, l’enferme dans une chambre de bonne pendant 14 ans pour ne l’avoir rien qu’à lui. Elle lui écrira des milliers de lettres, pendant sa captivité, tout en restant son éternel soutien, dévouée corps et âme.
La Misérable, c’est la mise en lumière de l’ombre de Victor Hugo et le récit de 50 ans d’un amour fou et d’une emprise réciproque ; de la relation de deux êtres inséparables bercés par un amour secret et obsessionnel, pour le meilleur et pour le pire.
Dans ce seul en scène touchant, Julie Depardieu redonne de la voix à celle que personne n’a jamais voulu écouter.
[Théâtre] La Misérable
Julie Depardieu | Stefan Druet Toukaïeff
Durée : 1h10
Dès 12 ans
Tarifs : Tout public 22 € / Tarif réduit 16 € Abonnés : 18 € /Abonné réduit 13 €
Tarif Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Germaine Dulac a été autrice, journaliste, théoricienne, productrice, scénariste, poétesse, réalisatrice, surréaliste et pionnière dans la plupart de ces domaines.
Elle fait partie des premières, en France, à défendre le cinéma comme un art majeur, capable de changer notre regard sur le monde. Pourtant, cette figure incontournable, à l’aune de l’avant-garde, demeure mal connue.
« Le cinéma n’est pas un art pour exprimer des actes purement extérieurs, mais pour visualiser les moindres nuances de l’âme, dans sa vie intérieure ».
Création et accompagnement musical : Christophe BUNEL
En partenariat avec l'association Ciné-Parlant qui organise chaque mois des rencontres et des débats sur des sujets d'actualité, à travers la promotion d'oeuvres cinématographiques.
[Ciné concert] La Souriante madame Beudet (1923)
Germaine Dulac
Durée du film : 36 min / Dirée soirée : 1h
Tarifs : Tout public 5 € / Tarif réduit 3€
L’association Ciné-Parlant vous propose de prolonger l’expérience avec une discussion autour de l’œuvre de Germaine Dulac et un échange avec les musiciens lors d’un bord plateau
[Théâtre] Made in France
La Poursuite du bleu
Molière 2026 de la Mise en scène dans un spectacle de théâtre privé !
Après tout ce temps passé à l’attendre derrière les barreaux, ça y est, Émile a obtenu sa peine aménagée.
Dès demain, il passera ses journées à l’usine et ses nuits en centre de détention, de quoi rêver d’une sortie rapide pour bonne conduite. Problème : l’usine où il s’apprête à travailler délocalise. Émile n’a plus le choix : pour se sauver, il faut qu’il devienne le meilleur des syndicalistes, sauve l’usine, ses collègues et peut-être, au passage, le pays tout entier.
Made in France est un spectacle qui raconte le combat d’hommes et de femmes prêts à tout
pour sauver l’industrie française... enfin... à tout, sauf à faire quelque chose.
Durée : 1h35
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € - Abonnés : 10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Échangez avec l’équipe du spectacle à l’issue de la représentation à l’occasion d’un bord plateau.
Une plongée en enfance pour interroger avec malice nos conventions sociales !
Dans Boudin, Claire Dosso et Sandrine Juglair viennent interroger avec humour nos comportements et le sacro-saint vivre-ensemble.
En transformant la scène en un immense terrain de jeu, elles viennent poser un regard curieux et facétieux sur les acquis de l’enfance et questionnent nos apprentissages de la bienséance, de l’obéissance, de nos postures et de nos émotions.
Dans cette performance physique exaltante et burlesque, elles bousculent les codes du corps et du langage en mélangeant, comme dans un grand shaker, nos comportements, nos attentes, nos façons de bouger et de parler bien comme il faut.
Boudin est un voyage hilarant au cœur des règles qui régissent notre société, une véritable ode à l'impertinence de l’enfance, où chaque rire est une petite victoire contre la rigidité des normes
[Cirque] Boudin
Cie Gueule
Durée : 45 min
Dès 6 ans
Tarifs : Tout public 8 € / Tarif réduit 4 € Abonnés : 6 € /Abonné réduit 3 €
Tarif Jeunes : 4 € - Solidaire : 6 €
Échangez avec l’équipe du spectacle à l’issue de la représentation à l’occasion d’un bord plateau. Un atelier “philo-débat” est proposé aux enfants et à leurs parents en amont de la représentation, dimanche 31 janvier à 14h, gratuit sur réservation. inscription : eac@msm-normandie.fr
Immanquable !
Murray Head, artiste britannique incontournable et aux succès intemporels, célèbre plus de 60 ans de carrière.
Interprète entre autres des mythiques Say It Ain’t So Joe et One Night in Bangkok, Murray Head a marqué plusieurs générations avec son talent et son charisme. Ses chansons ont su traverser les âges et les frontières. Cette dernière tournée est l'occasion de pouvoir découvrir ou redécouvrir sur scène une légende vivante de la musique, un artiste généreux dont la voix et l’énergie n'ont jamais cessé de rassembler et de captiver le public.
[Concert] Murray Head
Durée : 1h10
Tout public
Hors abonnement
Tarifs : Tout public 26 € / Tarif réduit 18 €
Solidaire : 6 €
Céline attend l'arrivée de son premier enfant. Mais elle n'est pas enceinte. Dans trois mois, c'est Nadia, sa femme, qui donnera naissance à leur fille. Sous le regard de ses proches et aux yeux de la loi, elle cherche sa place et sa légitimité. En effet, pour pouvoir adopter l'enfant, elle a besoin d'un dossier solide et du témoignage de sa mère Marguerite, dont elle n'a jamais vraiment été proche. Celle-ci, pianiste de renommée internationale, a été très peu présente pour sa fille quand elle était enfant...
En partenariat avec l'association Ciné-Parlant qui organise chaque mois des rencontres et des débats sur des sujets d'actualité, à travers la promotion d'oeuvres cinématographiques.
[Ciné concert] Des preuves d'amour
Alice Douard
Durée: 1h37
Tarifs : Tout public 5 € / Tarif réduit 3€
L’association Ciné-Parlant vous propose de prolonger l’expérience avec un débat sur les “Nouvelles parentalités” à l’issue de la projection.
Une artiste aussi talentueuse qu’engagée à découvrir sans tarder.
At My Softest, I am most dangerous marque le retour de Mélissa Laveaux avec un album entre mémoire, corps et surnaturel.
Mélissa y explore les thèmes de la disparition, des souvenirs et des esprits, en lien avec son enfance haïtienne où macabre et surnaturel étaient présents au quotidien. et Elle retrace son parcours entre maladie, fascination pour le fantastique et souvenirs familiaux.
En mêlant avec talent influences pop indé, rock latin 70's et psychédélique, elle nous invite à naviguer entre plusieurs mondes.
Personnel et politique à la fois, Mélissa Laveaux invite à habiter pleinement son corps et ses vulnérabilités, transformant la douceur en force artistique.
« Si j’avais envie de faire beaucoup d’argent, je me tairais politiquement » Mélissa Laveaux
[Concert] Mélissa Laveaux
At my softest, I am most dangerous
Durée : 1h30
Tout public
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € Abonnés :10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Comment ne pas tomber sous le charme d’Ariane Ascaride ?
Dans ce seul-en-scène lumineux, elle arrive sur scène avec des valises remplies de souvenirs, de tranches de vie, depuis son enfance jusqu’à aujourd’hui, qu’elle partage avec le public, avec joie et élégance. Évoquant sa découverte du théâtre, son amour pour le jeu, sa carrière de comédienne mais aussi son rôle de mère et d’épouse, Ariane Ascaride se livre, se raconte avec sincérité et humanité, avec courage et pudeur, sans jamais se plaindre, et balaie d’un grand éclat de rire les moments les plus durs de sa vie*.
Si la comédienne incarne la voix de la liberté et de l’émancipation des femmes tout cela ne s’est pas fait sans luttes, batailles, souffrances ni révoltes.
Touchée par les fées, est un spectacle intime et bouleversant, dont le récit autobiographique rare et joyeux nous touche en plein cœur.
Ce spectacle contient des évocations de l'inceste susceptibles de heurter la sensibilité des personnes concernées. En parler : 02 33 60 94 26.
[Théâtre] Touchée par les fées
Ariane Ascaride |Ultima verba
Durée : 1h05
Dès 12 ans
Tarifs : Tout public 22 € / Tarif réduit 16 € - Abonnés :18 € / Abonné réduit 13 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Échangez avec l’équipe du spectacle à l’issue de la représentation à l’occasion d’un bord plateau.
Des professionnels de la prévention des violences intrafamiliales seront présents et disponibles avant et après la représentation.
En convoquant sur scène Annette, deux comédiennes et deux danseurs, ce portrait propose avec humour et tendresse un autre regard sur la vieillesse.
Certaines rencontres vous marquent à jamais.
Quand Clémentine rencontre Annette, cela bouleverse son rapport au monde.
Indomptable, emplie d’un insatiable désir d’ailleurs et de liberté, Annette a toujours fini par se défaire des rôles dans lesquels elle était prise (mère, épouse, femme) pour embrasser des territoires nouveaux et s’y réinventer sans cesse.
Au cours d'entretiens, elle offre à Clémentine plus de 70 ans de vécu intime et lui parle de ses choix, de l’histoire de son corps, de ses échappées. Comment partager en retour le cadeau de cette mémoire donnée ?
En convoquant sur scène Annette, deux comédiennes et deux danseurs, et en tissant ces souvenirs à des mondes fantasmés, ce portrait propose avec humour et tendresse un autre regard sur la vieillesse.
Entre exploration philosophique et fête de carnaval, entre testament et danse collective, ANNETTE : un hommage aux multitudes que nous sommes, à nos métamorphoses et à nos renaissances.
[Théâtre] Annette
Cie Canicule
Coup de coeur
Durée : 1h50
Dès 14 ans
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € - Abonnés :10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Échangez avec Annette et toute l’équipe du spectacle à l’issue de la représentation à l’occasion d’un bord plateau.
Un diptyque circassien en partenariat avec le Festival SPRING
Dans un monde traversé par les crises et la peur, En Liesse revendique la joie comme une nécessité vitale et collective : un acte de résistance, de soin et de lien.
Alexandre Denis et Frédéric Arsenault poursuivent leur travail mêlant cirque, arts plastiques, théâtre acrobatique et création sonore. Dans cette nouvelle création, ils jouent sur les équilibres, font corps, interrogent ce qui nous lie. Ils expérimentent, échouent parfois aussi, mais révèlent toujours ce qui nous unit concrètement et, dans ce lien, la joie qui se forme.
En Liesse, spectacle en création, est le point de départ d’un nouveau cycle, ALLÉGRESSE, faisant suite au projet REFUGE dont Rapprochons-nous est le dernier volet.
[Cirque] En liesse et rapprochons-nous
la Mondiale générale
Durée : 35 min + 40 min
Dès 8 ans
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € - Abonnés :10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Échangez avec l’équipe du spectacle à l’issue de la représentation à l’occasion d’un bord plateau.
Noé, l’égale liberté dans la cour de récré.
Noé est un petit garçon joyeux qui est scolarisé dans l’école où travaille sa maman. Elle le voit devenir turbulent et compétiteur pour son plaisir de jouer, au détriment des autres.
Incarné par une figurine et manipulé par une acrobate danseuse, Noé donne à voir aux enfants un spectacle poétique et ludique qui explore l’égalité fille-garçon par le mouvement, tout en proposant aux adultes une réflexion sur la recomposition de nos modèles éducatifs. Aujourd’hui, la force, le pouvoir, l'occupation de l'espace public et la compétition sont remises en question.
Dans ce seul en scène poétique et ludique, la chorégraphe Florence Bernad pose la question : comment guider et donner des racines différentes à nos enfants ?
[Danse - En famille] Noé
Groupe Noces
Durée : 35 min
Dès 3 ans
Tarifs : Tout public 8 € / Tarif réduit 4 € Abonnés :6 € / Abonné réduit 3 €
Jeunes : 4 € - Solidaire : 6 €
Dès 9h, le réseau VIF vous accueille pour un Café Papote autour de l’égalité fille-garçon. Vos enfants ? Contes, livres, jeux, dessins... nous les occupons !
Pratiquer :
Des ateliers d’expression corporelle sont proposés à l’occasion d’ateliers parent-enfant. À partir de 3 ans, durée 1h.
A 11h et à 14h30, GRATUIT sur réservation inscription : eac@msm-normandie.fr
Méthode simple, rapide et infaillible pour remporter une élection !
Deux scientifiques issus du Groupe Interdisciplinaire de Recherche pour l’Accession aux Fonctions Électorales (la G.I.R.A.F.E.) prétendent avoir trouvé une méthode, qui, si elle est suivie à la lettre, permet d’emporter n’importe quelle élection.
S’encombrant assez peu d’éthique, ils transmettent à un parterre de futurs candidats (le public) tous les outils nécessaires pour réussir une campagne. En prenant exemple sur les grandes personnalités politiques de notre époque, ils répondent aux questions que tout candidat doit se poser s’il espère l’emporter : Comment avoir un bon programme ?
Comment faire disparaître le conflit ? Comment réussir sa communication ?
Comment parler quand on n’a rien à dire ? Et enfin, la plus importante et la plus difficile de toutes ces questions : Comment – même quand on a tort – avoir toujours raison ?
[Théâtre] L'Art d'avoir toujours raison
Cie Cassandre
Durée : 1h15
Dès 15 ans
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € Abonnés 10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Échangez avec l’équipe du spectacle à l’issue de la représentation à l’occasion d’un bord plateau.
Plongez dans l’univers des femmes troubadours, musiciennes et poétesses du pays d’Oc
Sur scène, six trobaïritz (forme féminine du mot troubadour, en langue d’Oc) racontent leurs histoires. Leurs regards sur le monde se rencontrent en une seule et même voix.
En associant plain-chant monodique, polyphonies anciennes et œuvres contemporaines, l’ensemble Aïgal propose une relecture sensible du Moyen Âge, où la voix des femmes devient porteuse de mémoire, de création et de transmission.
Au cœur du programme figure la Chanson de Guillaume d’Aquitaine de Philippe Hersant, dialogue entre traditions médiévales et écriture contemporaine.
Les histoires se passent, se perdent, se retrouvent, se modifient et s’expriment sous la forme d’un cycle, perpétuel et régénérateur.
Un spectacle musical a cappella, accompagné à la nyckelharpa – instrument traditionnel suédois – où s’entremêlent chant et poésie.
[Musique] Trobaïritz
Aïgal
Durée : 1h
Tout public
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € Abonnés :10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Des ateliers de découverte et initiation à la nyckelharpa, instrument traditionnel à cordes frottées d’origine suédoise, seront proposés au printemps. Gratuit sur réservation. À partir de 10 ans inscription : eac@msm-normandie.fr
Une pièce immersive et participative pour redécouvrir ses classiques.
Assister à une représentation de Roméo et Juliette en dansant, aller au bal et croiser l'histoire de Shakespeare, tel est le pari fou de Roméo et Juliette on the Dancefloor, bal théâtral populaire.
Un spectacle immersif qui place le public au cœur de l'histoire : tour à tour spectateur, danseur, personnage, il reste libre de sa participation, devenant ainsi un partenaire de représentation pour les acteurs.
Roméo et Juliette on the Dancefloor est un spectacle où s'alternent scènes jouées, danses libres, chorégraphies collectives, musique live et réflexions sur l'amour, le couple, Shakespeare, ses pièces mythiques, en proposant une relecture originale, créative et ludique de cet incontournable classique.
[Fermaculture] Roméo et Juliette on the dancefloor
Cie Tout le monde Dehors !
Durée : 1h20
Dès 6 ans
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € Abonnés :10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
Le GAEC La Foresterie vous ouvre ses portes à partir de 19h30 pour une visite et dégustation des produits de la ferme.
Le chorégraphe Fouad Boussouf a l’art de propulser l’énergie incandescente du collectif.
Faisant dialoguer le hip-hop avec la danse contemporaine et le jazz, mais aussi avec les danses traditionnelles d’Afrique du Nord, avec Fêu, Fouad Boussouf poursuit son exploration du groupe et de la communion pour nous faire ressentir la force évocatrice du brasier.
Dans Fêu, il engage neuf danseuses dans un mouvement circulaire où l'énergie se propage avec la vigueur d'un incendie. Plus vite, plus fort, plus fougueux : les danseuses engagées dans la transe et l’exubérance sont emportées dans une danse explosive autour d’un feu imaginaire et l'énergie se propage de proche en proche avec la vigueur d'un incendie.
Un hommage à la force et à la douceur des femmes du Maroc de son enfance, qui vibre d'une vitalité brûlante.
[Danse] FÊU
Fouad Boussouf, Centre Chorégraphique National du Havre -
Le Phare
Durée : 1h
Tout public
GRATUIT sans réservation dans la limite des places disponibles.
Échangez avec l’équipe du spectacle à l’issue de la représentation à l’occasion d’un bord plateau.
En scène ! Découvrez en première partie la restitution des travaux des élèves danseurs de l’Ecole des arts, accompagnés par le Centre Chorégraphique National du Havre.
On n’aura jamais autant ri sans vraiment en rire !
“Est-ce que tu t’es déjà marré en lisant un rapport du GIEC ? Non ? Et ben c’est normal c’est parce que c’est pas fait pour. Par contre si t’as besoin de te marrer tout en parlant d’écologie y’a mon spectacle. C’est du rire en pleine conscience, c’est un concept.
Ça veut dire que tout au long du spectacle tu prends conscience qu’on va éclater les 2 degrés de réchauffement climatique mais tu ris quand même… Bon après tu pleures. Et puis tu ris à nouveau et c’est ça qui est fort !”
Révélé au grand public grâce à Youtube, l’humoriste Nicolas Meyrieux est aujourd’hui paysan. Toujours animé par la fougue et la curiosité qui le caractérisent, il continue à monter sur les planches et à réaliser des vidéos afin de réfléchir collectivement et en riant aux questions d’environnement et d’écologie qui nous concernent tous.
[Fermaculture] Nicolas Meyrieux
On sait pas...
Durée : 1h10
Dès 15 ans
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € Abonnés :10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
La ferme du Tilleul vous ouvre ses portes à partir de 19h30 pour une visite et dégustation des produits de la ferme.
Le samedi 29 mai à 15h, venez échanger avec Nicolas Meyrieux à la médiathèque de Brécey. De sa carrière de vidéaste à sa nouvelle vie de maraîcher en passant par l’humour, un parcours atypique et inspirant !
Un opéra-paysage itinérant* et engagé d'après l'œuvre de Georges Bizet
À Séville, les militaires côtoient les ouvrières de la manufacture de tabac. Carmen, l’une d’entre elles, se fait arrêter pour avoir déclenché une bagarre. Don José, jeune brigadier récemment recruté, est chargé de l’emmener en prison. Les deux personnes se rencontrent, Il tombe amoureux et laisse volontairement Carmen s’échapper.
On connaît Carmen pour ses tubes qui semblent célébrer l’amour. Pourtant, dans cet opéra, l’amour joue au coude à coude avec la mort. Carmen pourrait se résumer par cette phrase : « Elle le quitte, il la tue ».
Dans cette mise en scène originale et créative les spectateurs navigueront à pied d’un espace à l’autre, comme autant de lieux de représentations qui s’ignorent. Une troupe de dix interprètes se prend au jeu de raconter cette histoire dans des paysages où le regard du spectateur est cadré, amené à se poser là où les ambiguïtés et les complexités de notre vivre-ensemble se posent. Avec humour et bienveillance, l’adaptation de cet opéra par la compagnie Maurice et les autres sera joyeuse, collective et engagée.
*spectacle déambulatoire accessible aux personnes à mobilité réduite
[Opéra] Carmen
Maurice et les autres...
Coup de coeur
Durée : 1h45
Dès 13 ans
Tarifs : Tout public 14 € / Tarif réduit 8 € Abonnés :10 € / Abonné réduit 5 €
Jeunes : 8 € - Solidaire : 6 €
GRATUIT sans réservation dans la limite des places disponibles.
Un concert événement pour célébrer 2027, année européenne des Normands.
050, Guillaume Guerlenc, comte de Mortain est banni par Guillaume, duc de Normandie, et remplacé par le demi-frère de ce dernier, Robert, à la tête du comté. Guillaume Guerlenc prend alors le chemin de l’exil, vers la Sicile, accompagné de son seul écuyer. [METTRE EN ITALIQUE]
Rune de l’héritage et de la maison des ancêtres, Othala évoque ce qui est transmis, ce qui fonde l’identité, mais aussi les racines dont on peut être privé. Le concert explore cette tension entre l’enracinement et l’arrachement : comment la culture perdure-t-elle dans le déplacement forcé ?
Dans cette œuvre commandée pour les élèves des sept sites réunis l’Ecole des arts Mont Saint-Michel – Normandie, la musique devient un langage universel du voyage, de l’accueil et de la rencontre interculturelle. Chaque étape du programme évoque un espace, une époque, une tension ou une transformation de l’individu exilé. Les œuvres choisies dessinent ainsi une cartographie sonore de l’Europe (Europe du Nord – Royaume Uni – Normandie –
Italie du Sud et Méditerranée), où les styles, les couleurs et les formes musicales témoignent des circulations artistiques et culturelles qui ont façonné le continent.
Au fond et sous la plume du metteur en scène et dramaturge Fabrice Hervé, c’est l’identité profonde de la Normandie du Sud-Manche qui est interrogée : terre d’accueil, de départ, de passage, de métissage.
[Musique] OTHALA
Raphaël Sanchez, élèves de l'Ecole des arts
GRATUIT sur réservation : ecoledesarts@msm-normandie.fr